竞自由：五一漫展行

玉树后庭花，都入笑谈中。

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序

我向来是不喜欢人挤人的场合的，但漫展算是个例外——倒不如说，漫展与其去看商业展台，不如就是去看形色各异、稀奇古怪的人的。绝对少见的服饰、相当夸张的妆容、还有各种各样长期冲浪后才能会心一笑的奇活怪梗——数十万人放下生活中的身份、工作、学习、环境，以一种“异常”的形态展示彼此心中隐秘的“正常”。这种带上面具展示真我的活动，曾经可能还是“万圣节”之类的外来文化，如今也逐渐走出小众的圈子了。

今年去琶洲，出地铁站后已不同往年，轻车熟路了。今年的场馆更大、管理更好，整体环境舒服了许多。沿路过去超过三分之一的人都是coser，其余的也准备了特殊的服饰，一路上的黑人老外们、大伯大妈都见怪不怪、习以为常——这就是我喜欢广州的原因。

开放、包容、自由，这才是国际大都市应有的气象。

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壹·见闻

近些年，各种各样的小规模“Only”活动繁多：大多是包一个酒店大厅，几百人的规模，进行一个地区的小众人群的自娱自乐。但这种小组活动，实在是远不及数十万人的大规模集会来得令人兴奋——可能会在几百个展台内找到非常冷门的游戏、或者是相对小众的IP；抑或是在几万coser里面，找到一个推相同角色的同好；这种“萍水相逢、大海捞针”却又“功夫不负有心人”的感觉，是我一直以来愿意
来“人挤人”的原因。

去年，因为是疫情后的第一次漫展行，非常怕生，观察了许久后，才最后鼓起勇气才找喜欢的coser合了一张影。今年虽然不敢说有多少进步，但至少是不止一张了；但每次拍完之后都想着赶紧鞠躬赶紧溜；思来想去，还是应该夸夸人家的服化道还有妆容，甚至鼓起勇气关注下别人的SNS才比较合适。

今年因为决定得早，准备比去年确实充分些。但越是准备，越能感受到自己和核心圈子的距离（高中生、本科生才是漫展的主力）。早上一起合影的chikawa coser老哥，到下午还在不停地摆pose、接受各种人合影、分享小礼物；看着他厚厚的衣服、艰难的移动和认真的pose，我只能感慨自身的精力有限。或许再过个几年，我就要成为难以融入的“老东西”了。

不过最让人绷不住的还是男厕所里密密麻麻的女装大佬——我几乎已经有经验了！在漫展看到一个身材姣好、体格纤细、头戴口罩、装饰精美的女装丽人，不出意外80%都是男人，正应了鲁迅先生的那句：

我们中国的最伟大最永久，而且最普遍的艺术也就是男人扮女人。

相反，如果是看到西装革履的coser帅哥，也有很可能是女人就是了。

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贰·活动

去年的展台，我印象最深的是痛车（各种涂装的汽车、摩托、自行车）和地下偶像（感觉偶像水平没有粉丝团专业）。今年印象比较深的，第一是演奏《春日影》，作为一年来的大爆款，只要是有演奏《春日影》的地方就能引起大家蜂拥而至；第二就是各种小游戏，去年因为人实在太多就没有排队，这次体验了几个，都还算不错。

对大多数活动来说，台上的“嘉宾”专业程度有限，台下的“气氛组”倒可能是真·大佬——我亲眼见到身边和朋友聊天、打call的小哥突然上去跳舞，然后爆杀一大圈台上的coser舞者。也许对于宅宅们来说，最缺少的可能是上台的勇气。

类似地，漫展的摄影区也是相当“鱼龙混杂”，从塌房圈子人到顶级摄影师，可谓是无所不有了。因为不懂其中的各类“规矩”，我只敢瞄上两眼就走——据说晚上场外的公园里有更“刺激”的内容，这一节还是大可不必体验了。

萤火虫漫展的一大优势，便是场外的“琶洲公园”，出场的大量人流、聚会的社团、还有不方便在场内进行的活动，大家就自发到场外进行——正所谓“堵不如疏”，如此的环境既分流了人群、又拓展了场地和活动的范围；而且场馆和公园的保安也“经验丰富”，不搞其他城市滥觞的“一刀切”，算是保留了相当程度的自由。不过这种难能可贵的自由也依靠大家“自行规制”的自觉维护，也有听说有晚上的内容太“刺激”导致被举报的事发生，希望这种“自我规制”能长期生效，不留隐患吧。

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尾声

活动结束后收拾道具，各自回到住所和学校——一切的浪漫、幻想和喧闹回到故事，依旧是日复一日的平常。